那個抄學的日子

不知哪一年畫的，紅龍魚和金魚。

粗糙的筆觸正是初學者的筆調，恍惚之間像是身心迷離，想不到竟能完成這些交付；戰戰兢兢，只是無法衡量的，究竟是金錢還是價值？生活中是該如何揣摩角色呢？許多人許多事頭頭是道，聽得麻木，對自己沒幫助…終究生命是自己演替的，過客…是安慰劑或是毒藥？如果一個想法也是過客呢？那還有什麼可堅持。

以初學的視角來看，無外乎模仿、抄圖，自然是起步階段，可是有良好的素描基礎就能輕鬆入門嗎？或許如此，或許是迷思？嚐見外國畫家以精確洗練的功力畫出人像，令人讚嘆的天工，哇！人類真是有無限的潛能。可是又有疑問是：拍張照片不就好了呀，何須如此大費周章？

有段時期就是這麼思索著。然後，有個奇妙的感覺是：那就是藝術超越生活的表現之一。如果生命只是不斷地賺錢花錢、吃吃喝喝、追求更完美的地位…更高尚的自我，更不可動搖的權勢？那畢竟不是我的選擇，我無法忽視乾渴時就只是需要一杯水。那杯水無法滿足生活上的競爭，但可以滋潤生命撫慰靈魂。

所以即使藝術代創在台灣是如此廉價，也不該失去對藝術的熱情(是的，抱怨廉價無法提昇工讀價，但可促進心理健康)。或許有許多朋友比我更處於艱難的創作環境中，更模糊的未來情境，抱持更悲觀的預測…。我只是沒見過失去哀傷卻能懂得喜悅的人，因為那樣的歡愉是空洞與沒有深度的表演。